INTERSTICIO 1
II SALÓN DE ARTE Y CIUDAD
08.02.2020
PROYECTO: EL ASUNTO URBANO
EL ASUNTO URBANO en colaboración con PROYECTOR presentan la II edición del Salón de Arte y Ciudad, un espacio de cruce entre la arquitectura y las artes visuales, que exhibe proyectos y obras cuyo interés primordial radica en temas relacionados con la arquitectura, el urbanismo y el paisaje. Arquitectos y artistas visuales inspirados en el paisaje social, económico y tecnológico de las ciudades contemporáneas.
Arquitectos haciendo arte y artistas reflexionando sobre la arquitectura. El resultado es una interesante amalgama que no sólo demuestra la forma en que ambas disciplinas están indisolublemente ligadas, sino que nos ayuda a entender los procesos de la investigación artística en relación a la investigación arquitectónica y urbana y las formas estéticas a través de las cuales se representa.
Para su segunda edición, El Asunto Urbano convocó a un consejo curatorial integrado por Pamela Desjardins (Curadora, Museo Tamayo), Iñaki Herranz (Curador, Museo del Palacio de Bellas Artes), Helena Lugo (Curadora independiente), Paola Santoscoy (Directora del Museo del Eco), Tania Tovar y Juan Espinosa Cuock (Fundadores de la galería Proyector) e Isaac Torres (Director de El Asunto Urbano). Mediante un proceso de nominación y deliberación se integró la selección de artistas y arquitectos participantes. Los artistas y arquitectos que participarán en la exhibición son Daniel Alcalá, Inés Benítez, Miguel Buenrostro, María Campiglia, Derzu Campos, Manuela G. Romo, Sumie García, Arturo Hernández, Erika Loana, Tlahuac Mata, Rozana Montiel, Pavel Mora, Diego Ortega, Edgar Ortega, Diego Rivero Borrell y Edgar Solórzano.
ARTISTAS
DANIEL ALCALÁ
Es Lic. en Artes Plásticas por la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda” (INBA, México DF, 2002-2007), Maestro en Bellas Artes por la Universidad Autónoma Metropolitana (2001), y profesor en la Escuela de Artes Plásticas “Rubén Herrera” de la Universidad Autónoma de Coahuila, Saltillo (2000). Ha sido becario de Jóvenes Creadores del FONCA en el periodo 2007-2008 en la disciplina de Gráfica, y actualmente es miembro del Sistema Nacional de Creadores.Ha expuesto de forma individual en el Museo Universitario del Chopo, Ciudad de México, en la Galería WU, Lima, Perú, Galería Nueveochenta, Bogotá, Colombia, Galería Oscar Cruz, São Pablo, Brasil, Galería Judi Rotenberg, Boston, Ma, Galería Wendt + Friedmann, Berlín, Alemania.
INÉS BENÍTEZ
Inés ha enriquecido su práctica arquitectónica con otras disciplinas como la pintura y cerámica, creación literaria, fotografía, moda y diseño. Sus intereses son el arte contemporáneo, la colisión de lo anterior en la práctica arquitectónica, la artesanía tradicional y las palabras como materiales significativos. Ha trabajado en diseño museográfico (Museo de la Libertad y los Derechos Humanos de Panamá, 2017-), apoyo a producción artística (Kurimanzutto, 2017), investigación, diseño y construcción de espacios educativos y corporativos (SpAce Arquitectura, 2013- 2016), así como en coordinación y producción de arte (Taller Tornel, 2015), y en varios proyectos arquitectónicos. Tiene una maestría en Arte, Diseño y Dominio Público de la Universidad de Harvard donde actualmente es Irving Innovation Fellow.
MIGUEL BUENROSTRO
Documentalista y Artista Visual, enfocado en la práctica espacial a través del lenguaje cinematográfico. Su obra reflexiona sobre memoria, migración y el archivo como lenguaje político. Nacido en Tijuana Baja California, actualmente radica en Alemania obteniendo la Maestría en Arte Público y Nuevas Estrategias por la Universidad de Bauhaus en Weimar. Su trabajo ha sido presentado en el Museo de Arte Contemporáneo en Denver Colorado(2014) Cannes Film Festival (2015) Biennale di Architettura de Venezia (2016) Armory Center for the Arts, Los Angeles CA (2017) Museo Numismático Nacional, México (2018) Portland Underground Film Festival (2018) Imaginary Bauhaus Museum (2019) Museo de Historia de Tijuana (2019) Centre Culturel Suisse, Paris (2019).
MARÍA CAMPIGLIA
Se doctoró en la Facultad de Bellas Arte de la Universidad de Barcelona, (Cum Laude). Es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte, y trabaja en el ámbito de la investigación, docencia y producción artística. Es profesora de la ENPEG “La Esmeralda,” ha sido docente e investigadora de tiempo completo de la Universidad del Claustro de Sor Juana, y ha impartido diversos cursos en la Universidad Mesoamericana. Fue becaria del Consejo Nacional de Ciencia y Tecnología (CONACyT), del Ministerio de Asuntos Exteriores y la Agencia Española de Cooperación Internacional (MAEC-AECI), del Programa de Apoyo a la Docencia, Investigación y Difusión de las Artes (PADID), de la Fundación Lorena Alejandra Gallardo (FLAG), y de la Secretaría de Educación Pública (SEP).
DERZU CAMPOS
Su obra gira en torno a la exploración de escenarios apocalípticos a través de una mezcla entre ciencia ficción y cultura underground. Sus instalaciones y videos abordan un mundo dominado por un miedo que comienza a colapsar, donde los vestigios del pasado y el futuro que atormentaban a la Historia son finalmente redimidos para pensar un mundo nuevo.
Estudió una maestría en Artes Visuales en Goldsmiths, University of London. Su trabajo ha sido exhibido en México, Suiza, España e Inglaterra. Obtuvo la beca para Estudios en el Extranjero del Fonca (2014-15) y la beca Jóvenes Creadores del Fonca (2010-11) y el Goldsmiths Enterprise Award de Londres. Fue nominado al Deutsche Bank Award for Creative Enterprise de Londres.
MANUELA G. ROMO
Vive y trabaja en la CDMX. Su trabajo problematiza la noción de espacio a partir del binomio imagen-objeto. Por un lado, al tensar los límites y convergencias entre la abstracción y la figuración; y por otro, al enfatizar la objetualidad del soporte pictórico y su emplazamiento en el espacio expositivo. Es egresada de la carrera de Artes Visuales por la Facultad de Artes y Diseño (UNAM). Fue becaria del programa Jóvenes Creadores del FONCA 2016-2017. Cuenta con distintas exposiciones individuales y colectivas como "Evocaciones interiores: Metáforas sobre el espacio" en Casa Galería, "El cubo y sus sombras" en 90o Galería y "Vestigios inmarcesibles" en la galería de Cultura Colectiva. Su trabajo ha sido presetnado en la Bienal nacional de Monterrey ARTEMERGENTE y la XII Bienal Joaquín Clausell de Campeche.
SUMIE GARCÍA
Graduada Summa Cum Laude de Savannah College of Art and Design de la licenciatura de Bellas artes con especialidad en dirección cinematográfica (BFA, 2011). Su trabajo como artista visual ha sido reconocido en exposiciones colectivas e individuales en galerías y ferias nacionales e internacionales. Su participación en exposiciones internacionales incluye el OCCenter of Contemporary Art en California (2014), Pink Art Fair en Seúl, Corea del Sur (2015), Salón ACME No. 6 y No. 7 en la Ciudad de México (2018, 2019), Galería La Acacia en La Habana, Cuba (2018) y Zuecca Project Space Spazio Ridotto en el marco de la Bienal de Arquitectura de Venecia (2018). Ha sido receptora de la beca Jóvenes Creadores del FONCA en dos ocasiones; en 2015-2016 y 2017-2018.
ARTURO HERNÁNDEZ ALCÁZAR
Estudió Artes Visuales en La Esmeralda (1996-2001). Ha colaborado, gestionado y expuesto en Casa Emergente (Cuernavaca), Laalvaca, Noordkaap Werkstaat (Dordrecht, Holanda), Ignacio Mejía (París), Temporary Home (Kassel), Archivo en Proceso (México), Bordermates (Uruguay-México), Academia de Dusseldorf y Am_Phoenix, Berlín. Su obra se ha mostrado en museos y galerías internacionales como
la 5ª edición de la Bienal de Moscú, 10ª edición de la Bienal de Estambul, MUAC, San Francisco Art Institute, Fine Arts Museum de Boston, Museo Amparo, Musée d'Art Moderne de París, Museo de Arte Moderno (México), Vadehra Art Gallery (Nueva Dehli, India), Galería Le Laboratoire y en la galería Marso, en la Ciudad de México.
ERIKA LOANA
Erika Loana es una arquitecta multidisciplinar. Sus exploraciones nacen de la idea del vacío y el abandono que resultan de los cambios repentinos que experimentan las grandes ciudades. Actualmente forma parte del colectivo Somosmexas, un grupo de jóvenes arquitectos que trabajan en y para la ciudad. Se desarrolla a través de ATEA, un espacio experimental multidisciplinario donde Erika coordina exposiciones e instalaciones, además de realizar sus propios proyectos de investigación urbana. Erika se ha especializado en producciones museográficas para las cuales ha colaborado con artistas como Minerva Cuevas, Demian Flores y Perla Krauze mientras trabajaba en el Museo de la Ciudad de México. Fue becaria del FONCA "Jóvenes Creadores" 2011-2012, y actualmente coordina proyectos arquitectónicos y museísticos en la Secretaría de Cultura del Estado de Morelos.
TLAHUAC MATA
Tláhuac Mata investiga y reflexiona sobre los vacíos urbanos sin función y su relación con procesos biológicos y políticos. Su trabajo se acerca al problema del paisaje contemporáneo, destacando su papel cuasi-documental que posee la representación del entorno y su dimensión histórica. Utiliza medios digitales y virtuales para su producción. Mata es egresado de La Esmeralda y becario del FONCA. Su trabajo se acerca al problema del paisaje contemporáneo, destacando el papel cuasi-documental que posee la representación del entorno y su dimensión histórica. Utiliza medios digitales, y virtuales, tanto como el dibujo, la pintura y la escultura.
ROZANA MONTIEL
Rozana Montiel es la fundadora de la firma Rozana Montiel Estudio de Arquitectura, especializada en diseño arquitectónico, arquitectura social y dominio público. Entre sus últimas intervenciones, «Fresnillo Playground» construido en Zacatecas (2017), «Common-Unity» construido en San Pablo Xalpa, Ciudad de México (2016) y «Court» construido en Veracruz, México (2016), rehabilitó los espacios comunes, trabajando con la comunidad. Estudió Arquitectura y Planificación Urbana en la Universidad Iberoamericana, y estudió la Maestría en Teoría y Crítica de Arquitectura en la Universidad Politécnica de Cataluña en Barcelona. Montiel ha enseñado en la Columbia Graduate School of Architecture y actualmente imparte un curso en colaboración con Dellekamp Architects en la Universidad de Cornell.
PÁVEL MORA
Estudió la Licenciatura en Artes en el Centro Morelense de las Artes, en donde realizó un posgrado en arte contemporáneo y crítica. Ha sido ganador de diversos concursos de gráfica; presentado en la Bienal Internacional de Grabado José Guadalupe Posadas y la Bienal Nacional de Artes Gráficas Shinzaburo Takeda. Obtuvo el Premio de adquisición de la primera Trienal de artes gráficas (2019) y del XXXV Encuentro Nacional de Arte Joven (2015). Ha sido beneficiario del programa Jóvenes Creadores del FONCA (2009, 2013 y 2018), y del PECDA, Morelos (2011). Cuenta con exposiciones en el Antiguo Colegio de San Ildefonso, la Biblioteca Miguel Salinas, Jardín Borda, Sala de Arte Público Siqueiros La Tallera, el Museo JPG, el Centro Cultural de México en Nueva York, LAC Gallery, Miami y Galería del CMA.
DIEGO ORTEGA
Artista visual. Estudió la Licenciatura en Animación y Arte Digital y actualmente estudia la Maestría en Fotografía y Estudios Visuales. Formó parte del Programa de Iniciación a la Práctica Artística en Centro ADM. Su trabajo hace uso de la animación digital, el video y la fotografía. Sus líneas de interés están enfocadas en las exploraciones de identidad en los cuerpos virtuales, el flujo de la información en el internet y las posibilidades materiales
de objetos digitales. Ha participado en exposiciones en el Laboratorio Arte Alameda, Festival Abandon Normal Devices, Winchester School of Art, Museo de la ciudad de Querétaro, Proyectos Espectra, Super Art Modern Museum y Centre National d’Exposition.
EDGAR ORTEGA
Becario del PECDA Morelos 2018. Obtuvo una licenciatura en Artes Visuales por parte del Centro Morelense de las Artes. Su obra se ha exhibido en México y el extranjero en de espacios y proyectos como Biquini Wax, Sala de Arte Público Siqueiros+La Tallera, Museo El Centenario, Camera Matteotti Vienna, Deadline MTY, Galería Los 14, Palmera Ardiendo, Espacio Cabeza, Galería de Magdalena Madrid, El Expendio Proyectos, Centro Cultural Jardín Borda, Centro Nacional de las Artes, Kaeshmaesh Viena, La Galería Central, BUAP, ZonAutónoma Puebla, Galería del Centro Morelense de las Artes, Galería Luis Nishizawa FAD, La (P)residencia, el Estadio Nacional de Santiago, Inmobiliaria de Arte, Arte 40, Encuentro Nacional de Arte Joven, y la Bienal de Arte de la UNAM de entre otros.
DIEGO RIVERO BORREL - TANAT
Es arquitecto director de TANAT, una práctica de investigación, de arquitectura y arte enfocada en las relaciones simbólicas, éticas y estéticas del ser con su contexto, su tiempo y consigo mismo. TANAT es palabra y símbolo, nutridos por lo que su práctica construye trabaja entre la arquitectura, el arte y la investigación, plantea esquemas de pensamiento y creación colectiva, e imagina formas de resignificar símbolos éticos en la relación del ser con su tiempo con su contexto y consigo mismo.
EDGAR SOLÓRZANO
Nació en 1989 en la Ciudad de México, en donde vive y trabaja actualmente. Estudió Arquitectura en la Facultad de Arquitectura – UNAM y realizó un programa de intercambio a la Bauhaus Universität Weimar en donde inició su exploración artística actual. Ha expuesto individual y colectivamente en México, Alemania, Estados Unidos y Colombia. Su obra es parte de colecciones privadas en México, Colombia y Estados Unidos.
CRÉDITOS
EXPOSICIÓN
CONSEJO CURATORIAL | Juan Carlos Espinosa Cuock, Pamela Desjardins, Iñaki Herranz, Helena Lugo, Paola Santoscoy, Isaac Torres y Tania Tovar Torres
ARTISTAS | Daniel Alcalá, Inés Benítez, Miguel Buenrostro, María Campiglia, Derzu Campos, Arturo Hernández Alcázar, Erika Loana, Manuela G. Romo, Sumie García, Tlahuac Mata, Rozana Montiel, Pável Mora, Diego Ortega, Edgar Ortega, TANAT y Sergio López, Edgar Solórzano.
ESTRUCTURAL SONIDOS URBANOS | Elisha Enríquez, Post Kaput, Manuel Rocha Iturbide, Amador Quero, Puzz Amatizta, Rocío Cerón, Jippies asquerosos (Willy Kautz, Sonautómata (Ricardo Rendón), La Conquista del Pedregal (Gabo López, David Miranda y Julio García Murillo).
ASISTENTES DE PRODUCCIÓN | Lídice Cuatecontzi Galicia, Scarlet Barba Romero, Edgar González Fuentes
COORDINACIÓN | Proyector y El Asunto Urbano
DISEÑO GRÁFICO | Estudio P
FOTOGRAFÍA | Zaickz Studio
COLABORADORES |
- El Asunto Urbano
- Centro ADM
- Xolo Foro Bar
- Ibero 90.9
